Auteur·trices

L’auteur, professeur et activiste mohawk Taiaiake Alfred a grandi dans la communauté de Kahnawake et réside aujourd’hui à Saanich, en Colombie-Britannique. Il a également publié deux autres ouvrages, Heeding the Voices of Our Ancestors: Kahnawake Mohawk Politics and the Rise of Native Nationalism (Oxford University Press, 1995) et Wasáse: Indigenous Pathways of Action and Freedom (Broadview Press, 2005). Alfred est professeur à l’École de gouvernance autochtone ainsi qu’au Département de sciences politiques de l’Université de Victoria.

Pekuakamiulnu de Mashteuiatsh, Moira-Uashteskun Bacon a grandi dans sa communauté et dans la ville de Saguenay. Après des études en droit à Montréal et plusieurs expériences dans les milieux universitaire, communautaire et professionnel, Moira-Uashteskun a finalement cédé à la petite voix de son cœur et a fait un certificat en création littéraire à l’UQAM dans l’espoir d’écrire pour la jeunesse. Elle travaille comme animatrice d’ateliers de littérature pour les enfants dans un organisme à but non lucratif et habite à Tioh’tià:ke/Montréal.

N?e?kepmx, Syilx et Métisse originaire de Colombie-Britannique, Nicola I. Campbell est l’autrice de plusieurs albums jeunesse, dont La pirogue de Shin-chi, entre autres finaliste aux Prix littéraires du Gouverneur général, catégorie « Littérature jeunesse – livres illustrés » (2008), et lauréat du prix TD de littérature canadienne pour l’enfance et la jeunesse (2009). Tissées à même la culture et les enseignements liés à la terre, ses histoires mettent en valeur les notions de respect, de persévérance, de guérison et de réciprocité.

D’origine innu de la communauté d’Ekuanitshit, Maya Cousineau Mollen écrit de la poésie depuis l’âge de quatorze ans. Elle œuvre au sein des communautés des Premières Nations depuis plus de vingt-cinq ans et est présentement chargée de projet en relations avec les Premiers Peuples pour Bibliothèque et Archives nationales du Québec. En 2019, elle publie son premier recueil de poésie, Bréviaire du matricule 082, qui remporte le Prix Voix Autochtones du Canada. Son deuxième recueil, Enfants du lichen, paraît en 2022 et obtient plusieurs distinctions, notamment le Prix du Gouverneur général, catégorie poésie. Elle est d’ailleurs la première femme autochtone francophone à remporter ce prix.

Détentrice d’un doctorat en sciences humaines appliquées de l’Université de Montréal, Julie Cunningham a travaillé quelques années comme coordonnatrice du réseau DIALOG, le Réseau de recherche et de connaissances relatives aux peuples autochtones, et a été membre du Conseil des Montréalaises. Elle est spécialiste en rédaction, vulgarisation et transfert des connaissances chez Ouranos.

Beatrice Deer, artiste inuk et kanien’kehá:ka, chante et pratique la couture. Ses connaissances en couture lui ont été transmises par la lignée de femmes de sa famille. Elle est originaire de Quaqtaq, un petit village situé sur la pointe la plus éloignée de la côte nord-est du Québec, dans la région du Nunavik (« la grande terre »). Beatrice s’est entourée d’un groupe de talentueux musiciens, qui excellent dans l’art de créer des rythmes pop-folk rock sur ses textes en inuktitut et en anglais. La culture inuit, l’art du conte et le regard que posent les femmes sur la vie et l’amour nourrissent avec émotion son fascinant univers musical. Beatrice vit à Tioh’tià:ke/Montréal depuis 2007.

Olivier Dezutter est professeur titulaire au Département de pédagogie de la Faculté d’éducation de l’Université de Sherbrooke. Spécialiste de la didactique du français, il mène des recherches sur les différentes facettes de l’enseignement et de l’apprentissage de la lecture et de l’écriture dans des contextes variés, dont la lecture des textes littéraires.

Louis-Jacques Dorais est professeur retraité associé au Département d’anthropologie de l’Université Laval et a été responsable universitaire du projet Yawenda (2007-2012), projet de revitalisation de la langue wendat. Il est également l’auteur de l’ouvrage Être huron, inuit, francophone, vietnamien… Propos sur la langue et sur l’identité (2010), publié chez Liber.

Née en Saskatchewan, Dawn Dumont est une actrice, autrice et humoriste crie des Plaines. Dumont a présenté des numéros d’humour dans de nombreux comedy clubs, incluant le Comic Strip et le Comedy Club de New York, ainsi que l’Improv. Elle est présentement autrice pour la radio de CBC, chroniqueuse pour l’Edmonton Journal et scénariste pour la série By the Rapids, présentée sur la chaîne autochtone APTN. On pleure pas au bingo est son premier roman.

Poète métisse originaire de l’Alberta, Marilyn Dumont est la descendante de Gabriel Dumont, ami et commandant militaire de Louis Riel. Elle a signé quatre recueils de poésie, dont son plus récent s’intitule The Pemmican Eaters (ECW Press, 2015).

Sipi Flamand, dont le nom traditionnel, Miaskom Sipi, signifie « à la rencontre de deux rivières », est un Atikamekw Nehirowisiw et l’actuel chef de la communauté de Manawan. Acteur politique et culturel, il s’implique activement dans la revitalisation de la pensée politique et de la gouvernance autochtones, mais surtout dans le mouvement vers la décolonisation et la résurgence autochtone, sur les plans tant politique que culturel et social. Sipi Flamand est également cinéaste et danseur de pow-wow.

Originaire de la communauté innue de Uashat, Naomi Fontaine est auteure et enseignante de français. En 2017, elle a fait paraître un deuxième roman, Manikanetish, chez Mémoire d’encrier. Elle poursuit des études à la maîtrise à l’Université Laval.

Natif de Mashteuiatsh, Édouard Itual Germain (Katekiashka) a vécu avec sa famille sur le territoire de ses ancêtres jusqu’à l’âge de six ans. Il a ensuite été envoyé au pensionnat de Fort George, sur les rives de la baie James. Coupé de sa famille, il s’est tout de même accroché aux principes dictés par son mushum (grand-père), soit de ne jamais oublier sa langue et sa culture. En 2009, le poète pekuakamiulnu autodidacte a suivi un atelier d’écriture avec Joséphine Bacon et Laure Morali et participé à l’exposition Tipatshimun / À l’art, à la création, en 2013. Édouard Itual Germain est décédé avant de voir son rêve de publication se réaliser.

Né d’une mère québécoise et d’un père malécite, Dave Jenniss se distingue comme auteur de théâtre depuis 2008, avec ses textes d’une vérité touchante aux racines autochtones. Récipiendaire de plusieurs bourses de création individuelles, il a pu mettre sur papier Wulustek (Dramaturges Éditeurs, 2011), Le tambour du temps, Ktahkomiq et Mokatek et l’étoile disparue, sa première pièce pour la petite enfance. Il a aussi écrit Toqaq mecime puwhite / Delphine rêve toujours, une fabuleuse histoire pour le jeune public sur la reconquête du tambour sacré.

Natif du nord de la Saskatchewan, membre de la nation crie de Montreal Lake, Harold Johnson est diplômé en droit de l’Université Harvard. Il a servi dans la Marine royale canadienne, en plus de travailler dans les mines et dans l’industrie forestière. Johnson est l’auteur de plusieurs romans, dont Billy Tinker et Back Track, tous deux finalistes aux Saskatchewan Book Awards. Son plus récent ouvrage, un essai intitulé The Power of Story, est paru en 2022 chez Biblioasis.

Il est décédé en février 2022.

Née à Chicoutimi d’une mère québécoise et d’un père ilnu de Mashteuiatsh, Julie Kurtness, sous son nom de plume J. D. Kurtness, a publié chez L’instant même deux romans salués par la critique, De vengeance (2017) et Aquariums (2019).

Jonathan Lainey, membre de la Nation huronne-wendat, est historien et travaille comme conservateur, Premiers Peuples, au Musée canadien de l’histoire. Il est l’auteur de l’essai La « Monnaie des Sauvages » : les colliers de wampum d’hier à aujourd’hui (Septentrion, 2004).

Après plusieurs années d’enseignement dans des communautés autochtones, Jean-François Létourneau est maintenant membre du Département de littérature et de communication du Cégep de Sherbrooke. Spécialiste des littératures des Premières Nations, il a rédigé un mémoire de maîtrise et une thèse de doctorat (Université de Sherbrooke) sur la question. Il a publié un essai, Le territoire dans les veines, chez Mémoire d’encrier en 2017.

Née à Québec, Andrée Levesque Sioui est poète, autrice et mélodiste. Interprète principale de l’album Yahndawa’ (2011), elle travaille actuellement à son projet d’album. Membre de la Maison-Longue Akiawenhrak, elle enseigne la langue wendat auprès des adultes et des jeunes de sa communauté depuis 2010. Chant(s) est son premier recueil de poésie.

Originaire de la Première Nation de Timiskaming, au Québec, Karen McBride est une autrice anishinabe. Bachelière en musique et en littérature anglaise, elle détient également un baccalauréat en enseignement de l’Université d’Ottawa et une maîtrise en création littéraire de l’Université de Toronto. Publié en version
originale sous le titre Crow Winter, L’hiver de la corneille, son premier roman, lui a valu d’être finaliste aux prix First Nation Communities READ, au Sunburst Award for Excellence in Canadian Literature of the Fantastic et aux Prix du livre d’Ottawa.

Shayne Michael est originaire de la Première Nation malécite du Madawaska, au Nouveau-Brunswick. Son premier recueil de poésie, Fif et sauvage, a été publié chez Perce-Neige en 2020. Celui-ci a remporté le Prix Voix autochtones dans la catégorie « poésie publiée en français ».

Nicole O’Bomsawin, anthropologue de formation, a été directrice du Musée des Abénakis de 1984 à 2006 et enseigne aujourd’hui à l’Institution Kiuna. Elle a reçu en 2005 le prix Bernard-Assiniwi pour ses engagements dans la promotion et la diffusion des cultures autochtones. En 2011, l’Université de Montréal lui a remis un doctorat honoris causa. Elle est ainsi devenue la première Autochtone à recevoir un tel honneur à l’Université de Montréal.

Originaire de la communauté anishinabé de Kitigan Zibi, Jay Odjick est illustrateur, auteur et travaille aussi dans le milieu de la production télévisuelle. Il a entre autres signé les illustrations des albums Vilains maringouins! (Scholastic, 2017) et Un ours pour déjeuner! (Scholastic, 2019) du renommé Robert Munsch.

Virginia Pésémapéo Bordeleau, peintre et auteure, est née aux Rapides-des-Cèdres d’une mère crie et d’un père québécois métissé. Ses toiles ont été exposées un peu partout et ont reçu de nombreux prix. Pésémapéo Bordeleau a publié des romans et des recueils de poésie, notamment Je te veux vivant (Éditions du Quartz, 2016).

Georges Pisimopeo est né dans la forêt, aux abords de Senneterre, en Abitibi, d’une mère crie et d’un père métissé. Il a passé son enfance à côtoyer les Premières Nations et la culture québécoise. Toute sa vie, il a été déchiré par ce double héritage culturel, celui de ses frères et sœurs des Premières Nations et celui de ceux venus d’ailleurs. Georges a toujours travaillé pour les Premières Nations, notamment comme coordonnateur des Services parajudiciaires autochtones du Québec et comme fonctionnaire pour la nation crie. Actuellement, il visite ses frères autochtones détenus, avec qui il partage des enseignements et des rituels spirituels anciens. Piisim Napeu est son premier livre.

Originaire de Wendake, Yolande Okia Picard est une conteuse du clan du Loup. Cette artiste autodidacte parcourt le Canada et la France depuis de nombreuses années. En 1998 et 1999, elle publie, en deux volumes, le recueil de contes Okia te conte (La Griffe de l’Aigle). L’ouvrage Autour de Okia (Le Loup de Gouttière, 1998), écrit par Sylvie Nicolas, a été consacré à son parcours.

Originaire de Wendake, Louis-Karl Picard-Sioui est poète, écrivain, performeur et commissaire en arts visuels. Il a scandé sa poésie un peu partout au Canada et outre-mer. Il travaille depuis vingt ans dans le domaine de la diffusion de l’art autochtone. Il est directeur de Kwahiatonhk!, le seul OBNL autochtone entièrement consacré à la promotion de la littérature des Premières Nations du Québec.

Le collectif d’auteurs ayant participé à l’écriture de la pièce Muliats est composé de Charles Bender, Charles Buckell, Marco Collin, Xavier Huard, Natasha Kanapé Fontaine et Christophe Payeur.

Les Productions Menuentakuan sont formées d’artistes des Premières Nations et de jeunes acteurs québécois. Menuentakuan veut dire, en innu : « Prendre le thé ensemble, se dire les vraies choses dans le plaisir et la bonne humeur. »

Sylvain Rivard est un artiste pluridisciplinaire spécialisé dans les arts et les cultures des Premières Nations. Il œuvre aussi comme consultant auprès de musées, d’écoles, de maisons d’édition, de compagnies de production télévisuelle ou cinématographique. Il a écrit et illustré plusieurs livres pour la jeunesse, notamment Pmola en quatre temps (Cornac, 2013), et fait paraître des essais ainsi que des ouvrages ethnographiques.

La plume de David Alexander Robertson, membre de la nation crie Norway House, lui a valu plusieurs prix et distinctions, dont le Prix littéraire du Gouverneur général (catégorie « Littérature jeunesse – livres illustrés en anglais ») en 2017 pour When We Were Alone (HighWater Press, 2016). Ancrée dans l’univers des Premières Nations, l’écriture de Robertson puise au sein des traditions, de la culture, des récits et de l’histoire des communautés autochtones du Canada. Ses textes se veulent à la fois éducatifs et divertissants et jettent un pont entre le passé et la réalité contemporaine.

Joanne Robertson est une Anishinaabe membre de la Première Nation Atikameksheng Anishnawbek. Elle détient un diplôme en beaux-arts de l’Université Algoma et du Shingwauk Kinoomaage Gamig. Elle est la fondatrice du mouvement « Le verre d’eau vide », une initiative visant à sensibiliser la population à la crise d’eau potable dans les communautés autochtones du Canada. Elle a aussi réalisé un film, intitulé Glass Action, au sujet de cette crise. Elle travaille aujourd’hui à titre d’assistante de recherche au Centre des pensionnats autochtones Shingwauk de l’Université Algoma et continue de soutenir les marches pour la protection de l’eau en les suivant en direct grâce à un système GPS. Joanne vit près de Sault Ste. Marie, en Ontario.

Après avoir œuvré pendant quelques années dans le domaine culturel – organisation du Pow Wow de Wendake, travail auprès du Centre culturel de la communauté –, Daniel Sioui a démarré sa propre entreprise en 2009, la Librairie Hannenorak, la seule librairie autochtone au Québec. En 2010, il a fondé, en collaboration avec son père et auteur Jean Sioui, les Éditions Hannenorak. Au courant de la même année, Daniel Sioui a mis sur pied l’événement littéraire Kwahiatonhk! – Salon du livre des Premières Nations.

Originaire de Wendake, Jean Sioui publie en 1997 son premier recueil de poésie, Le pas de l’Indien, chez Le Loup de Gouttière, où il dirige par la suite la collection jeunesse « Les loups rouges ». Il enseigne, pendant quelques années, à une nouvelle génération d’auteurs autochtones dans le cadre du programme de résidence du Conseil des arts du Canada. En 2010, il fonde les Éditions Hannenorak avec Daniel Sioui. Il a publié près d’une dizaine d’ouvrages. Dernièrement, il a participé au collectif Amun (Stanké, 2016).

Jocelyn Sioui, l’un des très rares marionnettistes autochtones au Québec, est membre fondateur de Belzébrute, band de théâtre.

Auteur-concepteur-interprète de Shavirez, le tsigane des mers (2008), Manga (2011) et de Mr P (2013), ses œuvres ont pu être appréciées un peu partout au Canada et en France. L’originalité de sa démarche lui a valu de nombreuses distinctions, dont le prix Coup de cœur du jury au Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières (OFF). Jocelyn Sioui est aussi le fondateur et directeur du OUF! Festival Off Casteliers, un festival dédié aux arts de la marionnette, devenu le plus grand rassemblement de marionnettistes au Canada. Son premier livre, Mononk Jules, reconstitue le parcours de Jules Sioui, un Wendat qui a bousculé l’Histoire canadienne avant de sombrer dans l’oubli. Frétillant et agile est son deuxième titre
publié chez Hannenorak.

Manon Sioui est artiste-peintre et auteure pour la jeunesse. Elle puise à même la culture de ses ancêtres wendat toute l’inspiration de ses créations. Elle a illustré et écrit Tiohka’! (2010) et L’Être étrange qui venait de l’Ouest (2011), tous deux publiés aux Éditions Hannenorak. Elle a également réalisé les illustrations d’autres livres pour enfants, notamment Hannenorak (Le Loup de Gouttière, 2004) de Jean Sioui.

Originaire de Wendake, Yves Sioui Durand est auteur, dramaturge, acteur et metteur en scène. En 1985, il fonde à Montréal la compagnie de théâtre autochtone Ondinnok. Il écrit une quinzaine de textes dramatiques pour Radio-Canada et plus de dix créations originales, dont certaines furent produites en Europe et au Mexique. Parmi les plus connues, on compte Le Porteur des peines du monde (Leméac, 1985) et La Conquête de Mexico (Trait d’union, 1991). Récemment, il est devenu le premier Autochtone canadien à recevoir le Prix du Gouverneur général pour les arts du spectacle dans la catégorie réalisation artistique (théâtre).

Née à Wendake d’un père wendat et d’une mère abénakise, Christine Sioui Wawanoloath a grandi dans la communauté d’Odanak, au sein d’une famille d’artisans. Artiste multidisciplinaire, elle travaille depuis près de quarante ans comme auteure et artiste en arts visuels. Elle a signé et illustré plusieurs ouvrages pour la jeunesse, notamment L’ours et la femme venus des étoiles (Cornac, 2009) et La lune raconte (Éditions Hannenorak, 2011).

Drew Hayden Taylor, auteur ojibwe originaire de la communauté de Curve Lake en Ontario, porte de nombreux chapeaux : il est dramaturge, romancier, nouvelliste, chroniqueur, scénariste, réalisateur. Son amour des mots l’a conduit à écrire près d’une trentaine d’œuvres, dont de nombreuses pièces de théâtre acclamées par la critique. Taylor a récemment publié un recueil de nouvelles de science-fiction intitulé Take Us to Your Chief (Douglas & McIntyre, 2016).

D’origine mi’gmaq, Rebecca Thomas est membre de la Première Nation de Lennox Island. Fille d’un survivant des pensionnats autochtones, elle est profondément engagée dans la défense des droits de sa communauté. Elle vit à K’jipuktuk, Mi’kma’ki, où elle a été nommée « Poète de la ville d’Halifax » de 2016 à 2018.

Louise Vigneault est professeure agrégée au Département d’histoire de l’art et d’études cinématographiques de l’Université de Montréal et spécialiste de l’art nord-américain. Elle a déjà fait paraître Identité et modernité dans l’art au Québec : Borduas, Sullivan, Riopelle (Hurtubise, 2002) et Espace artistique et modèle pionnier : Tom Thomson et Jean-Paul Riopelle (Hurtubise, 2011), lequel a remporté le Prix Victor-Barbeau (essai) 2012 de l’Académie des lettres du Québec ainsi que le Prix du Canada 2012 en sciences humaines de la Fédération des sciences humaines.

Originaire de la communauté innue de Pessamit, sur la Côte-Nord, Alexis Vollant étudie présentement le piano classique à l’Université de la Colombie-Britannique, à K’emk’emelay/Vancouver. Il a reçu plusieurs récompenses pour ses activités musicales, qui ont débuté en 2004, alors qu’il n’avait que quatre ans. Alexis termine bientôt son baccalauréat et passe ses pauses d’étude à écrire son mal du pays. Nipinapunan est son premier livre.

Cyndy Wylde est une Anicinapek8e et Atikamekw Nehirowisiw originaire de la communauté de Pikogan en Abitibi. Depuis 2021, elle est professeure à l’École de service social de l’Université d’Ottawa. Elle est actuellement doctorante en études autochtones à l’UQAT. Sa thèse de doctorat porte sur la surreprésentation carcérale des femmes des Premières Nations au Québec.